«La idea no es hacer una jornada de divulgación sobre Moyano… lo que nos interesa es el cruce entre letra y música. En el sentido de ver qué pasa en una charla y en un recital entre escritores que son atravesados por la música y músicos que son atravesados por la literatura. Cómo eso los atraviesa en sus procesos compositivos y en lo interpretativo. En la música que interpretan. Nada más que la excusa frente a todo eso es como Moyano los atravesó, expresa «
Con ese objetivo rotundo y las coordenadas marcadas para este viernes a las 20 en las instalaciones de Platz Espacio Cultural, se concretará el primer recital conversado titulado «De la música y del tiempo». En diálogo con Hoy Día Córdoba, los impulsores del encuentro profundizan en los detalles de una velada que convoca al guitarrista y compositor Juan Falú, a la cantante Mery Murúa, a la escritora María Teresa Andruetto, al investigador Marcelo Casarín y al ensayista Diego Vigna, sumando la gestión cultural de Javier Elías y participaciones especiales en pantalla.
Pensado para la ocasión, la propuesta se estructurará en torno a una mesa redonda de intercambio intelectual y artístico, pensada para habitar la creación sin acartonamientos. Y si bien el espectáculo cuenta con una pauta narrativa y un hilo conductor claro, la dinámica -en palabras de Diego Vigna y Javier Elias- se dedicará a priorizar la soltura de la charla de café o de patio serrano, dejando que la música y la palabra fluyan en simultáneo. La intención es que la vasta trayectoria de Daniel Moyano (1930–1992) sirva como disparador para pensar la potencia de los lenguajes compartidos entre la literatura y el folklore argentino.
Desarticular el seminario para encontrar el cruce cotidiano
A diferencia de las jornadas letradas convencionales que suelen desarrollarse en auditorios institucionales, este encuentro busca generar un clima de intimidad compartida. A propósito de ello, la figura de Moyano funcionaría como un espacio de cruce donde creadores contemporáneos discuten sus propios métodos de trabajo. En esa dirección, Diego Vigna sostiene la distancia tomada respecto a las dinámicas de divulgación tradicionales.
Además, el método que este viernes alude a la convivencia de miradas provenientes de múltiples disciplinas resultaría ser el camino natural trazado por la propia biografía del autor. Y esa coherencia tiene que ver con que Moyano no fue únicamente un narrador, sino también un instrumentista formado en el violín y la viola, capaz de traducir las estructuras de la música clásica y popular a sus relatos. En palabras de Vigan:
«Como Moyano era un escritor músico, que no hay muchos en Argentina, al menos, teníamos como en algún punto las piezas medio servidas para eso», expresó.
Pero el criterio de convocatoria para reunir a las figuras de la noche no responde a una armazón comercial ni a llamadas de producción ajenas al territorio. Por el contrario, la cita nace de una trama viva de vínculos afectivos, colaboraciones previas y coincidencias de larga data. Por ejemplo, Javier Elías, de extensa labor en la gestión cultural de Sierras Chicas al frente de la Peña Trasumante, tuvo mucho que ver en la incorporación de Mery Murúa para vincular su voz con el recorrido de Juan Falú. A su vez, Diego Vigna acercó su recorrido compartido con María Teresa Andruetto y las indagaciones académicas llevadas a cabo con Marcelo Casarín en el ámbito universitario cordobés.
Al desandar los lazos históricos que unen a las familias de los intérpretes, emergen cruces generacionales que sorprenden por su continuidad en el tiempo. Diego Vigna rescata esa red de amistades que atraviesa a la guitarra de nuestro país:
«… el hijo de Moyano, Ricardo Moyano, que es un guitarrista tremendo que vive en Estambul, tiene mucho que ver. Es decir, el tío de Juan Falú -Eduardo Falú- un guitarrista prócer de la guitarra Argentina, era amigo de Daniel Moyano. Juan Falú es amigo de Ricardo Moyano, hijo de Daniel. Y Juan que es quien organiza el ciclo de guitarras del mundo y Ricardo participa de ese ciclo hace un montón de tiempo. Han grabado juntos, tienen mucha vida juntos. Entonces está todo cruzado», contó.
En sintonía con esas ramificaciones, la obra de Daniel Moyano sigue generando encuentros y situaciones inesperadas entre quienes se acercan a ella. Sobre el modo en que su literatura permanece viva y continúa tendiendo vínculos, Vigna reflexiona:
«Daniel Moyano tenía cierta singularidad -como algunos pocos artistas argentinos,-medio mágica que es la de reunir gente o producir ciertas magias o volúmenes energéticos en torno a sus figuras. Moyano es una de esas personas. Lo que pasa alrededor de Moyano es raro, raro para bien, no para mal. Y junta gente, produce sincronías medio extrañas», agrega.
En ese sentido, también cuentan que una de esas confluencias ocurrió durante las primeras charlas con Mery Murúa. Al proponerle sumarse al proyecto, los organizadores descubrieron que la cantora venía desarrollando en absoluta reserva un trabajo discográfico basado íntegramente en los textos de Moyano, donde combina arreglos musicales con la recitación de pasajes narrativos del autor.
El tiempo, la lejanía y la literatura desde las provincias
Otro de los pilares que estructurará el diálogo durante la velada es la indagación sobre el tiempo y el espacio, dos ejes conceptuales decisivos en la poética de Moyano y en la vivencia del arte contemporáneo. La vida del escritor estuvo signada por sucesos traumáticos y desplazamientos imprevistos. El 25 marzo de 1976, un día después del golpe de Estado en Argentina, fue secuestrado y privado de su libertad por las fuerzas represivas, debiendo partir poco después al exilio definitivo en España.
Al analizar la huella de ese desarraigo en la producción literaria, Diego detalla la manera en que el quiebre histórico modificó la percepción del tiempo en la escritura: «… el problema del tiempo es un problema que nos atraviesa a todos y especialmente a los que producen literatura. Siempre para un escritor el problema del tiempo está en primera línea. En el caso de la obra de Moyano, el tipo de escritor que era Moyano por su estética, el problema del tiempo está muy presente porque él atravesó un recorrido vivencial muy traumático, muy oscilante, pero con más momentos malos que buenos. Y cuyo último tramo de su vida estuvo marcado por el exilio, un exilio forzado«, enunció.
Esa distancia irreversible transformó también el lazo emotivo con la geografía de origen. En este marco, el académico evoca el impacto del desprendimiento territorial a través de una sentencia compartida por los estudios sobre la memoria. «Y para todo exiliado, ¿viste ese dicho común de que de ningún exilio se vuelve? Bueno, todos los exiliados de alguna manera lo viven a eso. Incluso los que han vuelto, han vuelto otros, han vuelto distintos. Moyano quiso volver, pero ya no podía volver porque tenía su familia afuera, sus hijos ya estaban grandes, podría haberlo hecho, pero no lo hizo. La literatura y el pensamiento de Moyano está muy atravesado por eso, por lo que sería el problema del tiempo, que está atado al espacio en el caso de lo perdido y lo dejado atrás», comentó.
Asimismo, ambos expresan que la cita permite reconsiderar el posicionamiento estético que tanto Moyano como sus pares sostuvieron respecto a las creaciones del interior del país. Junto a figuras emblemáticas como Juan José Saer, Héctor Tizón y Antonio Di Benedetto, la narrativa de Moyano polemizó contra la hegemonía porteña, demostrando que la literatura gestada en las provincias posee un rigor y una proyección universal sin necesidad de someterse a los mandatos de la capital. Esa misma convicción federal fundamenta el trabajo de Juan Falú, quien ha dedicado décadas a recorrer los escenarios de todo el territorio argentino promoviendo la música popular.
Además, la confluencia entre la práctica musical y la dimensión temporal encuentra su máxima expresión narrativa en el libro Un silencio de corchea, donde Moyano retrató sus periplos como violista del cuarteto de cuerdas de La Rioja, llevando la música clásica por los caminos y pueblos del interior riojano.
Productor cultural y más
Como ya se había mencionado, Moyano no se dedicó exclusivamente a la escritura. Su trayectoria estuvo marcada por una formación heterogénea y una impronta autodidacta. Nacido en Buenos Aires en 1930 y radicado sucesivamente en Córdoba y La Rioja, antes de volcarse por completo a la literatura ejerció como músico, periodista, fotógrafo y obrero de la construcción.
Respecto de este último aspecto, Diego precisa que, durante su residencia en La Rioja en la década de 1960, Moyano formó parte del equipo de El Independiente, diario pionero en constituirse como cooperativa de trabajo en América Latina. Además, realizó un valioso registro fotográfico de la realidad social y las transformaciones de la provincia.
«Era un tipo bastante inquieto y hacía de todo. Era autodidacta además. Un tipo sin formación o sin formación académica, mejor dicho. Quiso estudiar la universidad cuando vivió en Córdoba, pero no podía porque no había terminado el secundario. De hecho, tengo una copia de del título secundario de él que lo terminó en un nocturno en La Rioja y la fecha del diploma es de agosto del 76 la fecha del diploma de su título secundario. Cuando estuvo acá en Córdoba intentó ingresar a la universidad, pero no lo dejaron«, agrega Vigna.
De este modo, su primer contacto con la creación literaria no tuvo lugar en aulas universitarias, sino en medio del trabajo físico de las obras en construcción y el diálogo directo con intelectuales de la época. Vigna reconstruye esa etapa formativa con una anécdota reveladora:
«Le hizo las instalaciones sanitarias a la casa de un profesor de literatura muy conocido acá en Córdoba que llamó Emilio Sosa López, y le hacía las instalaciones sanitarias de la casa mientras al mismo tiempo le daba los cuentos a leer. Y Sosa López se los corregía y así de alguna manera empezó su producción narrativa. La vida de Moyano excede largamente a su literatura. Esa es la realidad», adelantó.
Por último, los organizadores destacaron que la intención es recuperar el espíritu de las reuniones en los patios y las tertulias entre amigos. En ese sentido, Elías remarcó la generosidad de los artistas convocados, quienes aceptaron participar desde un comienzo y sin cobrar honorarios. Lo recaudado por las entradas se destinará sólo a cubrir los gastos de producción.
“Esto es una juntada de amigos muy talentosos que todo el mundo quiere escuchar”, sintetizó Vigna.
Las entradas generales tienen un costo de $20.000 y se pueden adquirir de forma digital a través de la plataforma Antesala.