Después de una convocatoria que puso en consideración distintas producciones de la escena independiente cordobesa, cinco obras fueron seleccionadas para participar de la 13ª edición del Festival Internacional de Teatro Córdoba para la Infancia y la Juventud. Los trabajos pertenecen a grupos de Córdoba Capital, Anisacate y Capilla del Monte y tendrán su lugar dentro de la programación que recorrerá distintos espacios de la provincia.
La selección estuvo a cargo de la Agencia Córdoba Cultura del Gobierno de la Provincia de Córdoba y contempla dos funciones para cada uno de los espectáculos elegidos. El festival se realizará del 1 al 4 de octubre, con una programación que también incluirá propuestas nacionales e internacionales destinadas a niños, niñas y jóvenes.
Entre las obras seleccionadas aparecen “El estado de las cosas – Objetos en obra”, de BiNeural-MonoKultur, de Anisacate; “Irulana y el ogronte”, de Teatro de Ilusiones Animadas, de Córdoba Capital; “Caperucita, el lobo y la abuela feroz”, de Muttis Teatro, de Córdoba Capital; “En las nubes”, de Marionetas en Libertad, de Capilla del Monte; y “Un ratito presumido”, de Egos Teatro para las Infancias, de Córdoba Capital.
Durante los cuatro días del festival, las cinco producciones seleccionadas compartirán programación con espectáculos nacionales e internacionales. Cada obra tendrá dos funciones en distintos espacios escénicos de la provincia, aunque las sedes, fechas y horarios específicos todavía no fueron informados y serán comunicados próximamente.
Para los grupos elegidos, la participación implica además sacar sus trabajos de los circuitos habituales y ponerlos en contacto con otros públicos. En el caso de las propuestas provenientes de Anisacate y Capilla del Monte, también supone incorporar al recorrido del festival producciones que nacen fuera de Córdoba Capital.
¿Qué cuentan estas obras?
El grupo define la propuesta como “un cuento bailado, una ilustración en movimiento, un objeto animado”, una manera de llevar la historia al escenario a través de la palabra, el movimiento y los objetos. La voz en off pertenece a María Teresa Andruetto, mientras que la dramaturgia y dirección están a cargo de Carlos Piñero. Gabriel Conti realizó las ilustraciones y la ingeniería en papel, y Sofía Piñero Gallo se ocupa de la producción y la interpretación. El espectáculo es apto para todo público, con recomendación desde los 4 años.
En el caso de “El estado de las cosas – Objetos en obra”, BiNeural-MonoKultur construye una performance inmersiva a partir de un elenco particular: objetos de la vida cotidiana que, sobre una mesa convertida en escenario, comienzan a construir un universo propio de imágenes y sonidos.
La propuesta cruza la tragedia shakespeariana con la agencia material de los objetos y pone en relación la memoria emotiva con la obsolescencia programada. También aparecen preguntas vinculadas con los deseos y las formas de imaginar una sociedad presente y futura. Christina Ruf y Ariel Dávila están a cargo del concepto, la dramaturgia, la dirección, la edición y la producción general. Con 70 minutos de duración, el espectáculo está recomendado para mayores de 12 años.
Por su parte, “Caperucita, el lobo y la abuela feroz”, de Muttis Teatro, toma un relato conocido y modifica el paisaje que lo sostiene. Caperucita tiene que atravesar el bosque para llegar hasta la casa de su abuela, pero de ese bosque queda cada vez menos: los Tumba Árboles pretenden convertirlo en un barrio privado.
En ese escenario aparecen Caperucita, el único lobo que queda y una abuela que poco tiene que ver con la imagen tradicional del personaje. A partir de ese conflicto, la historia toma un rumbo inesperado y se apoya en el humor para construir una aventura de 50 minutos.
La obra busca acercar esa problemática a grandes y chicos mediante la metáfora y la imagen, sin abandonar el juego escénico propio del grupo. Marionetas en Libertad cuenta con más de 40 años de trayectoria y el espectáculo recibió el Premio a la Realización de Espectáculos de Trayectoria de la Agencia Córdoba Cultura y el Premio Creación Grupal del Instituto Nacional del Teatro. Su duración es de 50 minutos.
El silencio aparece entonces como un punto de partida. Cuando ya no hay luz ni aquello que organizaba la vida cotidiana, los personajes quedan frente a una pregunta sencilla: “¿Qué hacemos?”. La respuesta que plantea la obra está en el encuentro, en ese momento en que el apagón obliga a mirar al otro y a compartir un mismo espacio. Con una duración de 40 minutos y recomendada para mayores de 6 años, la obra cuenta con Alejandro De La O, Agustín Luque y Candela Reinoso en escena. El texto pertenece a Cecilia Di Marco y la dirección es de Gastón Mori. Ana Crespín y July Juarez están a cargo de las luces, mientras que la producción corresponde a Meme Campos.
Las cinco obras muestran así un abanico de procedimientos y temas dentro del teatro destinado a las infancias y juventudes. La literatura, los objetos, las marionetas, la danza, el humor, la poesía visual y las preocupaciones ambientales aparecen en propuestas que no parten todas del mismo lugar ni utilizan los mismos recursos para construir sus relatos. También es significativa la procedencia de los grupos. La selección incluye producciones de Córdoba Capital, Anisacate y Capilla del Monte, lo que permite ampliar la mirada sobre una escena independiente que se desarrolla en distintos puntos del territorio provincial.
A la lista se suma, como suplente, “Las aventuras de Flora y Aguará”, del grupo Al Teatro! Teatro para Infancias, de Córdoba Capital.
Próximamente se darán a conocer las sedes, fechas y horarios específicos de cada función.
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