María Aparicio habla del ciclo “Ningún lugar adonde ir”, que se proyecta en el Cineclub Municipal Hugo del Carril
La comunidad cinematográfica de nuestra ciudad tendrá este fin de semana una cita obligada con la muestra “Ningún lugar adonde ir”, organizada por el Colectivo de Cineastas de Córdoba, que reúne una amplia selección de largos y cortometrajes relativamente recientes de producción local. Programada por el Cineclub Municipal Hugo del Carril (Bv. San Juan 49), donde se proyectará hasta el miércoles próximo, la muestra es esencialmente una invitación abierta a la comunidad para reunirse en torno al amor compartido por el cine, ya que además de las proyecciones ofrecerá distintas charlas con directores, vestuaristas y responsables de arte para dialogar sobre el oficio y sus condiciones de producción en Córdoba.
Una primera constatación surge del programa: el cine cordobés sigue vivo y activo pese a la drástica reducción del financiamiento de la producción por parte del INCAA y la crisis económica que sacude al país. La variedad estética y temática que se puede constatar en el ciclo habla por sí sola de la vigencia que sigue teniendo aquel rótulo sin dudas controvertido e impreciso, pero bajo el cual se multiplican voces y miradas heterogéneas que tienen mucho para decir sobre nuestra sociedad y los debates que la surcan. Otro dato objetivo indica que este nivel de producción se sostiene gracias al esfuerzo y la creatividad de los directores, pues la mayoría de las películas programadas fueron financiadas de formas alternativas: la muestra es también una oportunidad para acceder a un conjunto de obras que no pasaron por las grandes salas, puestas de igual a igual con aquellas que hicieron historia (“Yatasto”, de Hermes Paralluello) o fueron reconocidas en grandes festivales del país, formando un cuadro general del estado actual de nuestra producción.
María Aparicio, directora de “Las Calles”, habla aquí de estos temas y del espíritu detrás de este ciclo imperdible.
HDC: Contame un poco sobre el Colectivo de Cineastas…
María Aparicio (MA): El Colectivo de Cineastas de Córdoba surge a principios del año pasado. Hace un tiempo ya que la comunidad cinematográfica está bajo cierta preocupación porque muchas políticas nacionales han sido muy perjudiciales para la producción, y a partir de la necesidad de poner en discusión algunas cosas, es que empezamos a reunirnos. La iniciativa surgió de uno de nuestros miembros, Mariano Luque, quien forma parte a su vez del Colectivo de Cineastas de Buenos Aires. Ambos grupos son autónomos, pero compartimos ideas e inquietudes que nos emparentan. Asimismo, para nosotros fue importante reconocer que en Córdoba teníamos nuestras propias problemáticas y que era necesario discutir ideas y generar un espacio para encontrarnos como realizadores.
HDC: ¿Se piensan como un colectivo de producción?
MA: Hasta el momento no nos pensamos como un grupo de producción, pero sí creemos que el Colectivo de Cineastas habla a través de sus películas. La identidad no está dada necesariamente por una mirada en común sobre lo cinematográfico, sino más bien por compartir las inquietudes de hacer cine y de pensar nuestra producción. Entre nuestros miembros hay realizadores, técnicos, estudiantes, programadores y la forma de trabajo es abierta y horizontal.
HDC: La propia muestra exhibe una predominancia de películas producidas por fuera del INCAA…, ¿qué aspira a mostrar?
MA: No fue algo decisivo a la hora de pensar la selección, pero sí es un indicio de la diversidad de los modelos de producción de las películas del Colectivo en particular y de Córdoba en general. Si hay algo que nos identifica, es esa heterogeneidad, y creemos que es importante defender la idea de que el cine y las formas de hacerlo son amplias y plurales.
HDC: ¿Cómo ves estos modos de producción “alternativos” en el cine local?
MA: Creo que los modos alternativos son siempre imprescindibles porque habilitan la variedad de relatos y miradas, y el cine de Córdoba siempre tuvo esa característica. En este marco, la muestra recupera 27 títulos, entre largos y cortos, incluyendo estrenos y películas hechas hace varios años atrás. A su vez, todas ellas fueron realizadas con diferentes modelos de producción.
Creo que la muestra puede ser un reflejo de la diversidad que existe en la filmografía de nuestra ciudad, y de un presente cinematográfico activo a pesar de la adversidad del momento.
HDC: ¿Cómo hicieron la selección?
MA: La selección de películas que integran la muestra estuvo a cargo de tres de nuestros miembros: Martín Campos, Cecilia Olivera y Miguel Peirotti. La premisa fue incluir películas producidas, dirigidas o escritas por nuestros integrantes. Como hay varios títulos que fueron realizados con modelos alternativos, para muchas de ellas ha sido difícil aspirar a un estreno tradicional en salas, por las dificultes económicas y logísticas que eso demanda. A su vez, la muestra está también integrada por cortometrajes, un formato de difícil exhibición que pocas veces encuentra lugar en las salas.
HDC: Es inevitable preguntarte sobre las condiciones de producción teniendo en cuenta la reciente Ley de Fomento Audiovisual, ¿cuál es el posicionamiento del grupo al respecto?
MA: El funcionamiento de la ley siempre es una buena noticia. Hacer películas en un momento como este es cada vez más complejo, y que Córdoba posea hoy un fondo propio para producir es muy importante. Aún así, como Colectivo hemos cuestionado algunas ideas del Polo Audiovisual, y a veces nos ha resultado difícil identificarnos con algunas de sus políticas. Asimismo, trabajamos para construir propuestas e instancias de intercambio con el resto de la asociaciones, porque creemos que de esas discusiones se puede construir lentamente un espacio común que contenga las formas diversas de pensar el cine de Córdoba.
HDC: Por último, ¿por qué incluyeron diferentes charlas?
MA: Acompañar la muestra con instancias de debate nos parecía una forma de habilitar espacios de encuentro entre la comunidad cinematográfica, y extender un diálogo posible a la par de las películas. El Colectivo no sólo busca ser un espacio de trabajo y discusión entre sus miembros, sino también tener un rol activo en el panorama local y en el pensamiento del cine que hacemos.
PROGRAMA DEL FIN DE SEMANA
Viernes
-A las 15:30. “Yatasto” (2011, 98’), de Hermes Paralluelo.
-A las 18. “Nosotras. Ellas” (2015, 65’), de Julia Pesce.
-A las 19:30. “Mesa de oficios: Diálogo con directores cinematográficos”.
-A las 20:30. “El espacio entre los dos” (2012, 80’), de Nadir Medina. Junto a “Ring-tone” (2008, 30’), de Raúl Vidal.
-A las 23. “Julia y el zorro” (2018, DCP, 101’, AM16), de Inés Barrionuevo.
Domingo
-A las 15:30. «Otra madre» (2017, 77’), de Mariano Luque.
-A las 18. “La Victoria” (2017, 30’), de Martín Emilio Campos. Junto con “Backwards” (2014, 12’), de Ana Apontes y Sol Muñoz. Y “Rojo infinito” (2016, 13’), de Christian Monetti.
-A las 19:30. “Mesa de oficios: Diálogo con directoras de arte, vestuario y maquillaje”.
-A las 20:30. “Los pasos de Antonio” (2007, 75’), de Pablo Baur. Junto con “Razón de la memoria” (1995, AM18), de Myuca Lorens y Dimas Games.
-A las 23. “Las calles” (2016, 81’), de María Aparicio. Junto con “Hombre bajo la lluvia” (2018, 12’), también de Aparicio.
Todas las proyecciones y actividades se realizan en el Cineclub Municipal Hugo del Carril (Bv. San Juan 49).
