El Museo de las Mujeres inauguró su temporada 2026 con un ciclo de exposiciones que pone en el centro la memoria, la militancia y las luchas de las mujeres a lo largo del tiempo. Bajo la consigna “Memorias de Resistencias: Mujeres, Arte y Militancia”, la propuesta cultural reúne distintas muestras que invitan a reflexionar sobre el significado del 8 de marzo y el 50° aniversario del último golpe de Estado en Argentina.
El espacio, dependiente de la Agencia Córdoba Cultura, abrió esta programación especial en el marco del Mes de la Mujer. Las exposiciones se podrán recorrer hasta el 13 de junio en la sede ubicada en el centro de Córdoba, con entrada libre y gratuita.
Arte y memoria en diálogo con la historia
El eje principal de la temporada está marcado por la muestra “Buscar… Buscar para no encontrar”, de la artista cordobesa Irene de la Torre. Curada por Antonia de la Torre, la exposición celebra seis décadas de trayectoria de la pintora, quien desarrolló gran parte de su carrera en ciudades europeas como Ginebra y Madrid antes de regresar a su provincia natal.
Su obra propone una exploración constante de la materia y el trazo pictórico, donde cada hallazgo artístico abre nuevas preguntas sobre la condición humana.
En paralelo, el museo presenta la muestra fotográfica colectiva “Nora siempre nos cuidó”, dedicada a la referente de derechos humanos Nora Cortiñas. La exposición, editada por Alejandro Amdan y producida junto a Ana María Bianco, reúne imágenes que retratan su compromiso histórico con la defensa de los derechos humanos y la memoria, en el contexto de los 50 años del golpe militar de 1976.
Producciones contemporáneas y miradas sobre el territorio
La temporada también incluye propuestas de artistas contemporáneas que abordan temas vinculados al territorio, el ambiente, el cuerpo y la vida cotidiana.
Entre ellas se destaca “Habitar el Monte”, de Silvia Carballo, una serie de esculturas realizadas con materiales industriales reciclados que reflexionan sobre la preservación del monte nativo en las Sierras Chicas y el cuidado ambiental como una forma de acción política.
Por su parte, Elisa Bisaro presenta “Reexistir”, una propuesta escultórica en metal reciclado que aborda la experiencia de los cuerpos femeninos atravesados por la herida y la violencia, inspirándose en el pensamiento de la antropóloga Rita Segato para imaginar nuevas formas de convivencia comunitaria.
Otra de las propuestas es “100 días sin Instagram”, de Lisette Coronado, una instalación que recrea un espacio íntimo donde, a través de una narración en off, se exploran emociones como el duelo, la ansiedad y la búsqueda de sentido tras abandonar las redes sociales.
La programación se completa con “La potestad del Mandil”, de Carina López, que resignifica el delantal doméstico mediante intervenciones fotográficas vinculadas a la memoria familiar, y con el proyecto “El territorio Temporal”, trabajo final de grado de Florencia Gieco, que combina grabado y textil para reconstruir paisajes de la infancia.
Un recorrido por la pintura contemporánea
A estas propuestas se suma la muestra itinerante del Museo Tamburini, que reúne diez obras de artistas ganadoras del Premio de Pintura Bancor entre 2014 y 2024. Entre las autoras participantes se encuentran Camila Carella, Eugenia Streb y Julieta Barderi, quienes aportan diferentes miradas sobre la pintura contemporánea nacional.
Con esta programación, el Museo de las Mujeres busca abrir un espacio de reflexión sobre la memoria, las luchas sociales y el papel del arte en la construcción de relatos colectivos, al tiempo que visibiliza el trabajo de artistas que abordan desde distintas perspectivas las experiencias y resistencias de las mujeres.
