La escena del diseño cordobés vivió jornadas de celebración. En el marco de su cuarta Edición Federal, Casa FOA 2026 distinguió a las mejores intervenciones de los 37 espacios que dan vida a la muestra en Pocito Social Life.
Estas distinciones, que representan los galardones más altos en la disciplina del interiorismo y la arquitectura nacional, reconocen no solo la estética, sino la profundidad conceptual y la precisión en la ejecución técnica.
La muestra –que permanecerá abierta hasta el 7 de junio- despliega 4.400 metros cuadrados de creatividad donde el paisajismo, el arte, el interiorismo y la arquitectura dialogan con la identidad local.
A continuación, un recorrido detallado por las propuestas que alcanzaron los máximos honores en esta edición.
Medalla de Oro: un refugio para la mujer contemporánea.
El máximo reconocimiento de esta edición, la Medalla de Oro, fue otorgado a las arquitectas Marta Moraschi y Mariana Caruncho por el Espacio número 17: Departamento Flexible.
Según sus creadoras, esta propuesta surge como respuesta a las necesidades de una empresaria actual que reside en la ciudad por lapsos breves de trabajo.
El proyecto trasciende la idea de una simple vivienda temporal para proponer un refugio urbano. En este recinto, la productividad convive con el bienestar en una atmósfera de calma y serenidad.
La clave de la propuesta reside en la flexibilidad y la transformación del espacio; los sectores se articulan de forma fluida para que el ambiente mute según el requerimiento del momento, ya sea para el encuentro profesional, el descanso o el retiro personal.
En la ejecución del Espacio 17, los materiales asumen un rol protagónico:
- Pisos de roble de Eslavonia: aportan una base noble que sirve de base a la calidez del hogar.
- Cielorrasos claros: amplifican la luminosidad y refuerzan la sensación de amplitud visual.
- Sector Wellness: un área que distingue a toda la intervención dedicada al bienestar físico y mental, esencial para el ritmo urbano de la vida actual.
Un detalle técnico y ético sobresaliente es el uso de scrap proveniente de canteras, para el equipamiento del gimnasio. Al reutilizar fragmentos de piedra descartados, las diseñadoras lograron piezas funcionales y escultóricas que proponen una mirada consciente sobre el diseño, donde la estética y la sostenibilidad se integran de forma natural.
Todo el ambiente es una experiencia sensorial que se completa con el uso de cueros crudos, maderas nobles y textiles suaves, que arrojan como resultado un interior sofisticado que acompaña el dinamismo de la vida moderna.
Medalla de Plata: el trabajo como proceso abierto
El segundo reconocimiento integral de la muestra fue para el equipo conformado por Soledad Milajer, José Milajer, María José Verón, Ana Pérez Giménez y Florencia Liberati, responsables del Espacio número 3: Workplace.
Esta intervención propone que la arquitectura no es un estado fijo, sino un proceso en constante evolución. El Workplace se habita como una experiencia dinámica, adaptada a las nuevas formas de producción y encuentro. El diseño permite que el uso cotidiano configure
escenas distintas en un presente continuo.
La fluidez se materializa a través de un sistema de cortinados sobre rieles curvos que, junto a canteros interiores iluminados, generan variaciones en la percepción del espacio. La incorporación de agua en movimiento añade una dimensión sensorial de bienestar, sumando sonidos y reflejos que activan el entorno.
El equipamiento, con piezas de diseño internacional y nacional, garantiza ergonomía y flexibilidad en un territorio que se entiende como una transición permanente.
Premio al Nuevo Talento: Momento Estudio
El galardón orientado a impulsar a profesionales emergentes fue para Momento Estudio, por el Espacio 27, denominado «City Home (Departamento de alquiler)». Bajo el nombre «La Tregua», este proyecto se aleja de la lógica convencional del alquiler temporario para ofrecer una experiencia introspectiva.
El corazón del proyecto es un vacío central concebido como un paisaje interior en tonalidades de verdes y azules profundos. Este núcleo funciona como un organismo que cambia con el paso de la luz, organizando las circulaciones de forma orgánica.
- Atmósfera táctil: el uso de maderas cálidas, superficies minerales y ladrillos, construye
una cercanía física con el habitante. - Iluminación de diseño: se optó por una luz baja y ambiental que preserva zonas de
penumbra y resalta las verticalidades. - Lujo silencioso: aquí, el lujo se manifiesta en la calidad de los materiales y su
capacidad de envejecer con dignidad, priorizando el confort sin estridencias.
Menciones y reconocimientos especiales
La nómina de premiados se completa con intervenciones que destacan en rubros específicos de la arquitectura y el arte:
1. Arquitectura y Diseño:
- Primera mención: Santiago Vittar, Daniel Tello y Diego Madrid por la «Cocina Gourmet» (Espacio 5).
- Segunda mención: Lucrecia Olocco y Matías Hodara por la «Cafetería» (Espacio 9).
- Tercera mención: Design Gurú y equipo por el «Auditorio» (Espacio 13).
2. Arte y Creatividad:
- Mejor arte aplicado: Mariano Ferrero y Benito Fernández por el «Atelier de Benito Fernández&» (Espacio 28).
- Mejor instalación artística: Lucas Períes por la intervención en la «Escalera» (Espacio 19).
Guía para el visitante
Para quienes deseen recorrer esta exhibición de talento y tendencias, tomá nota de estos datos.
- Ubicación: Av. Vélez Sarsfield 1.100
- Fecha de cierre: 7 de junio
- Horarios: Todos los días de 12:00 a 20:00.
- Entradas: El valor general es de $16.000 (disponibles en Passline); menores de 15 años ingresan sin cargo.
