Del 19 al 21 de junio, el centro cultural 220 Cultura Contemporánea (220CC), ubicado en la Plaza de la Música (Costanera esquina Mendoza), se transformará en el escenario de la 12ª edición de Núcleo – Mercado de Diseño Cordobés. Bajo la consigna central de “Diseñar el proceso”, el evento reunirá a 48 marcas independientes en una propuesta que trasciende la exhibición comercial para invitar al público a descubrir la investigación, los materiales y el tiempo que existen detrás de cada objeto terminado. Con entrada libre y gratuita, las jornadas se desarrollarán de 16 a 21, consolidándose como una cita ineludible para comprender la identidad productiva de la provincia.
La iniciativa, organizada por el equipo de 220CC con la dirección de Florencia Gauna y la curaduría de Moriana Abraham y Sofía Nicolossi, busca visibilizar las cadenas de valor que suelen permanecer ocultas al consumidor. Al poner el foco en la trastienda creativa, el mercado permite un acercamiento genuino a disciplinas como la joyería contemporánea, indumentaria, cerámica, gráfica y objetos de autor. Firmas como Plantasia, Pérez Caula, Copina, Cerámicas Diente de León, Vorágine, Alpha Core, Casiopea Indumentaria, y Volar Lingerie encabezan un listado federal de talentos que incluye también a Lisobono, Mirla, Rubilar Contemporary, y Ello Indumentaria Bi Género, entre muchas otras propuestas que marcan el pulso del diseño local.
El descarte como lenguaje y soberanía
La fluidez de la muestra se apoya en instalaciones que profundizan sobre la sostenibilidad y la comunicación. Un punto destacado es la retrospectiva «tHERAPY Recycle and Exorcise», donde las hermanas Angie y Poli Aguirre celebran 14 años de trayectoria como pioneras del upcycling. A través de archivos y piezas transformadas, las creadoras cuestionan los modelos tradicionales de consumo masivo. Según expresaron las Aguirre, la esencia de su trabajo radica en la metamorfosis: “Cada prenda es un acto de transformación. Cada intervención, una forma de resignificar lo que fue descartado”.
Este diálogo sobre la materialidad se extiende a la exposición «Una remera que diga. 14 soberanías discursivas», de la FAUD-UNC. Aquí, la prenda básica por excelencia es intervenida por estudiantes para transformarse en un soporte de expresión política y autonomía creativa, reforzando la idea de que la moda es, ante todo, una herramienta de construcción identitaria y discurso social.
Debatir la industria en tiempos de apertura
Más allá de la contemplación, Núcleo propone una experiencia participativa que conecta el hacer con el pensar. El sábado 20 a las 17, el taller «¿Cómo se construye un tesoro?», a cargo de Humo Joyas, permitirá a los asistentes crear sus propias piezas a partir de materiales recuperados, explorando el valor simbólico de lo cotidiano. Esta actividad busca que el público se involucre directamente en la práctica del diseño sin necesidad de conocimientos previos.
En sintonía con la coyuntura actual, el Programa Auditorio ofrecerá mesas de debate fundamentales para el sector. Este viernes se abordará cómo sobrevive el diseño local frente a las plataformas globales; el sábado se discutirá la importancia de los saberes invisibles en el prototipado; y el domingo se cerrará con una charla sobre consumo consciente y el rol del usuario en el sostenimiento de los ecosistemas creativos. Todo el recorrido estará musicalizado por un set de Mantis At3a, quien fusionará experimentación sonora para terminar de dar forma a una experiencia que celebra la cultura de la creación propia.
Taller para analizar, escuchar y escribir desde las letras de Charly
