La ciudad vuelve a convertirse en sede de un encuentro clave entre la comunidad y la producción cinematográfica argentina, en el marco del propósito de expandir y federalizar la exhibición del cine nacional. Por tercera vez en su formato itinerante, el festival se instala en la capital como punto de referencia del cine argentino contemporáneo y su historia reciente.
A través de una cuidada selección de cortometrajes y largometrajes, el festival propone un recorrido que une el presente y el pasado de nuestra cinematografía, ofreciendo no solo proyecciones, sino también charlas con invitados, talleres y experiencias en formato fílmico.
La programación se distribuirá en sedes emblemáticas de la cultura cordobesa, incluyendo el Centro Cultural Córdoba (CCC), el Cine Arte Córdoba y el Centro Cultural España Córdoba (CCEC). La organización ha confirmado que la gran mayoría de las actividades contarán con entrada libre y gratuita, reafirmando el carácter accesible y democrático del evento. Bajo la consigna “Más que nunca, ¡aguante el cine argentino y federal!”, el festival busca sostenerse como un espacio de resistencia y visibilidad en el mapa cultural de la provincia.
Un rescate histórico: el Foco Vlasta Lah
Uno de los pilares de esta edición es el Foco Vlasta Lah, un homenaje dedicado a la figura de la primera directora de un largometraje sonoro en Argentina. El rescate de su obra es una de las apuestas más fuertes del festival, iniciando este martes a las 17,en el CCC con la exhibición de Vlasta, el recuerdo no es eterno (2025), un documental dirigido por Candela Vey y Tino Pereira que explora su legado.
La recuperación de su filmografía ha sido posible gracias al trabajo conjunto con la Fundación Cinemateca Argentina, que ha facilitado copias de sus obras fundamentales. A las 19 en el CCC se proyectará su primer largometraje, Las furias (1960). La retrospectiva continuará el miércoles, también a las 19 en el mismo centro cultural, con la proyección de su segunda película, Las modelos (1963). Este foco no solo celebra a una pionera olvidada por años, sino que invita a los espectadores a redescubrir la estética y las temáticas que Lah introdujo en el cine nacional de mediados del siglo XX.
Ver esta publicación en Instagram
Día 1: Apertura y el mapa de la fe cordobesa
La jornada inaugural de este martes comenzará con una impronta local. Antes del documental sobre Vlasta Lah, se presentará el cortometraje de animación invitado «El circo de los payasos bigotones» (2025), una producción cordobesa dirigida por Ana Comes, Tomás Alzogaray Vanella y Paz Bloj.
Hacia el final del día, la acción se trasladará al Cine Arte Córdoba (27 de abril 275). A las 21, el festival mostrará su alcance geográfico con el cortometraje riojano Bendecido (2024), bajo la dirección de Gabriela Tello D’Elia. El cierre del primer día estará marcado por la música y el mito con el documental La imagen santa (2024), dirigido por Pablo Montllau, una obra que indaga en la figura de Gilda a partir de su fotografía más icónica, aquella que la inmortalizó en el imaginario popular.
Día 2: Cine contemporáneo y el debate necesario
El miércoles la grilla se expande hacia diversas latitudes del país. En el Cine Arte Córdoba, a las 21, se presentarán dos propuestas que abordan la identidad y la memoria desde diferentes ángulos. Por un lado, el cortometraje platense Campo de agua (2024), dirigido por Rocío Finochietto, que pone el foco en la Guerra de Malvinas. Por otro lado, el documental pampeano Las apariencias (2023), con dirección de Nicolás Onischuk.
Sin embargo, el corazón del segundo día estará en el pensamiento crítico. A las 17 en el CCC se desarrollará la primera actividad especial titulada “Escenas compartidas: un diálogo con realizadores, productores y estudiantes”. El panel de invitados es de gran relieve: participarán el docente, crítico y programador Alejandro Cozza; el director cordobés Darío Mascambroni, responsable de filmes como Primero Enero y Mochila de plomo; la estudiante avanzada de la UNC Victoria Sinni, enfocada en coproducciones internacionales; y la técnica productora audiovisual Violeta Tedesco.
Este conversatorio nace de la necesidad de diagnosticar y trascender el estado actual de la industria. Los organizadores plantean interrogantes urgentes: “¿Qué alternativas somos capaces de construir si queremos que eso que llamamos cine argentino siga existiendo?”. El debate buscará indagar en qué preguntas están ausentes en las discusiones actuales y cuál es la responsabilidad de las escuelas de formación académica en el rumbo que está tomando el cine nacional.
Ver esta publicación en Instagram
Día 3: Formación técnica y un clásico ineludible
El jueves, el Festicalp propone un acercamiento a la materialidad del cine. A las 15 en el CCC se dictará la charla taller “Encantos, obsesiones y tecnicismos de los soportes fotoquímicos”. A diferencia de otras propuestas, esta actividad es arancelada y cuenta con cupos limitados, pensada para quienes deseen profundizar en los aspectos técnicos y románticos del celuloide.
La noche del jueves retomará la senda de los clásicos en el CCC. A las 20 se proyectará El crack (1960), una de las piezas fundamentales del reconocido director José Martínez Suárez, ofreciendo una oportunidad única de ver esta obra en pantalla grande y con acceso gratuito.
Día 4: El western, la acción y el rol de las pantallas
El viernes, última jornada del festival, las actividades se concentrarán en el Centro Cultural España Córdoba (Entre Ríos 40). La programación de cierre destaca por su diversidad de géneros. A las 19 se exhibirá Misiones 1756 (2025), un cortometraje western proveniente de Misiones dirigido por Leonel Benítez, seguido por Gatillero (2025), una propuesta de acción dirigida por Cris Tapia Marchiori que destaca por su realización en plano secuencia.
Previamente, a las 17, tendrá lugar el segundo conversatorio: “Pantallas compartidas: un encuentro entre festivales, cineclubes y espectadores”. La charla contará con la presencia de Nahuel Lahora, programador del Festifreak y fundador de Cinemecánica, junto a Martín Campos, programador de Cortópolis y trabajador del Cineclub Municipal Hugo del Carril.
Este encuentro surge de la inquietud por la privatización de las pantallas y la transformación de las películas en meros «contenidos» de menús preformateados. La propuesta es “repensar el rol que están teniendo los festivales de cine en la exhibición alternativa” y analizar el vínculo actual entre las salas y su público en un contexto de complejidades estéticas y políticas.
Comunidad y apoyo institucional
El desarrollo del Festicalp 2026 es el resultado de una red de apoyos que involucra a la Agencia Córdoba Cultura, la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Córdoba, el CCEC, el Cine Arte Córdoba y diversos colectivos como el podcast Cineclubes. Además de la asistencia a las salas, la organización invita a los espectadores a interactuar y colaborar a través de su Instagram oficial @festicalp, donde se encuentra disponible un enlace para realizar aportes voluntarios que ayuden a sostener la continuidad de este proyecto federal e independiente. En tiempos de incertidumbre para el sector, el festival se planta con firmeza en Córdoba, reafirmando que el cine argentino, en todas sus formas y orígenes, sigue más vivo que nunca.
